中国画
●中国画基本技法
(一)用笔技巧
1.执笔方法
(1)笔正:笔正则锋正。骨法用笔以中锋为本。
(2)指实:手指执笔要牢实有力,还要灵活不要执死。
(3)掌虚:手指执笔,不要紧握,指要离开手掌,掌心是空的,以便运笔自如。
(4)悬腕、悬肘:指大面积的运笔要悬腕或悬肘,才可以笔随心,力贯全局。
2.用笔
(1)中锋运笔,垂直,行笔时锋尖处于墨线中心,用中锋画出的线条挺劲爽利,多用于勾勒物体的轮廓。
(2)侧锋运笔,手掌向左偏倒,锋尖侧向左边,由于是使用笔毫的侧部,故笔线粗壮而毛辣,多用于山石的皴擦。
(3)藏锋运笔,笔锋要藏而不露,横行“无往不复”,竖行“无垂不缩”,古人称之为“一波三折”,画出的线条沉着含蓄,力透纸背,常用以画屋宇、舟、桥的轮廓,也用于山石的勾勒,树干的双勾。
(4)露锋则使点画的锋芒外露,显得挺秀劲健,画竹叶、柳条便是露锋运笔。
(5)逆锋运笔,笔管向前右倾倒,行笔时锋尖逆势推进,使笔锋散开,笔触中产生飞白,这种点、线具有苍劲生辣的笔趣,树干、山水的勾勒、皴擦都可运用。
(6)顺锋运笔与逆锋相反,采用拖笔运行,故画出线条轻快流畅,灵秀活泼,勾云、画水常用此法。
3.笔法
中国绘画笔法中大体上分为“勾描”、“皴擦”、“点染”三大类,实际上是千变万化,这种分类只是要说明最基本的笔法。
(1)勾描
“勾”和描都强调中锋用笔。因为这种笔法多用于对描绘对象的造型。
“勾”又叫“勾勒”,指用线条画出轮廓;用笔顺势为“勾”,用笔逆势为“勒”。一般指用线条勾描物象轮廓,不分顺逆,也称“双勾”。
传统的描法有“十八描”之称,即:高古游丝描、琴弦描、铁线描、混描、曹衣描、钉头鼠尾描、橛头钉描、马蝗描、柳叶描、橄榄描、枣核描、折芦描、竹叶描、战笔水纹描、减笔描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描。这些描法又分三类:一是游丝描类,二是柳叶描类,三是减笔描类。
(2)皴擦
“皴”的笔法是用侧锋淡墨或浓墨画出纹理,用以表现山石阴阳面(光暗面)或树干的立体感及各种纹理,丰富被描画对象的视觉感受,尤其在山水画中用得很多。“擦”的笔法类似“皴”,都是侧锋用笔,但有细微差别,相对于“皴”则细碎而模糊,不显露用笔痕迹。
皴法作画时先勾出轮廓,再用淡干墨侧笔而画。表现山石﹑峰峦的,主要有披麻皴﹑雨点皴﹑卷云皴﹑解索皴、斧劈皴、牛毛皴﹑折带皴等。
(3)点染
从笔法上讲“点”和“染”大都是中锋用笔,但在用墨上有明显的差别,而且“点”的面积小,“染”则成片,相对大得多。在写意画中常用点染笔法造型,如“勾花点叶”的“叶”、没骨梅花的花和蕊、山水画中的远山等。
(4)没骨
在中国画绘画技法中,用墨线勾出轮廓线称为骨法,所谓的“骨”指的就是墨线;不用墨笔勾出勾出轮廓线,而是完全用墨或色渲染成,就称为没骨法。古代山水、花鸟画都有用没骨技法进行绘画的,我们可称之为没骨山水画、没骨花鸟画。
(二)用墨技巧
1.用墨
“墨分六彩”,即“黑、白、浓、淡、干、湿”。它把墨的浓淡,即墨的“色阶”与同一“色阶”的墨色“干湿”构成完全不同的两个概念。也就有了“墨分五色”的说法,即“焦、浓、重、淡、清”五个不同的色阶。
2.墨法
(1)破墨法:是指打破或改变原有墨色的办法。用淡墨或水的相互渗透、掩映办法去改变原有的浓墨色,相反,用浓墨去改变原有的淡墨色等。
(2)积墨法:是在原有墨色的基础上一层层地追加墨色,以求达到浑厚、滋润的效果。
(3)蘸墨法:写意画中常常用到,它是中国毛笔及宣纸的特有性能中特有的表现技法。具体方法是先使用笔头饱蘸淡墨,再在笔尖上蘸以浓墨速画,就会形成由浅而深,由淡而浓的特殊墨色效果。
(4)泼墨法:这个泼字不是真的把墨泼在纸上,而是用大些的笔,饱蘸墨汁,大笔挥洒,有“泼”的意味,其效果酣畅淋漓,韵味无穷,常用于表现烟雨云山,当然也可以泼色,去创造另一种效果。
(5)干墨法:也叫焦墨法,就是用焦墨来作画(焦墨指最浓的墨色)。